武汉画室哪家好？——深入采访朱文老师和他的401画室
时间: 2014年9月29日15时
地点:401画室 武汉画室领导品牌
采访者:Richard、姜皓严(至臻高考金牌数学老师)
被访者:朱文(401画室创始人 总负责人)
Richard
2014-09-29 15:06
姜皓严
听说你的创作进行得很顺利，请问画的是什么题材。
2014-09-29 15:06
朱文
我画的是《经济学家马寅初》，马寅初是中国著名的经济学家，他提出的许多经济观点，特别是“人口论”。在今天看来，许多都是对的。但是他从1957年开始，一直受到不公正待遇和迫害。但他一直坚持自己的观点，不向邪恶势力低头，代表了一代中国知识分子的良知。
2014-09-29 15:06
姜皓严
这种题材带有一种世纪回顾的意义。这样一个对象的确定，在二十世纪中国发展的历史上的特定作用是不可替代的。
作为油画家，你觉得自己现在的创作无论在选题材，技法和创作心态跟八十年代有什么不同?
2014-09-29 15:06
朱文
应该说有所不同，我们学习的那个年代，比较注意绘画的艺术的功能问题，八十年代美术界更关注艺术的本体，这是好的，但在八十年代后期非常浮燥，有些人过分强调形式，把形式和内容对立。我个人也好，整个社会也好，到九十年代初开始心态都已经比较平静。只要不脱离社会，题材手法是健康的，那么就不在于你画了什么，而在于你怎么画，但也不反对跟一定的题材内容结合起来。
2014-09-29 15:06
姜皓严
你说的这一点比较明显，在香港回归的时候，你画的是《文天祥》就已经有这种倾向。最近有一种说法:中国画家八十年代用西方的方法解决中国的问题，当时的整个观念，对艺术的基本看法是西方的，而面对的问题又是中国的。进入九十年代的变化是用中国的方法解决国际问题。也就是说，到了九十年代中国面临的问题也基本上是世界所面临的问题，区别已不是太大。你觉得怎样?
2014-09-29 15:06
朱文
《文天祥》是历史人物画，采用具象手法比较合适。
中国这些年来艺术的躁动和极端的做法已趋于平静，慢慢与世界艺术潮流合拍，当代西方艺术已处于“后现代”阶段，处于没有艺术主流的状态，各种艺术手法都能接受,中国艺术慢慢与世界艺术接轨。在文化背景和文化传统方面则没有什么改变。我们中国的艺术已慢慢回到学术和艺术本体来进行思考,不是一味的模仿和抄袭西方某某大师。过去的批评家好象是在指导艺术创作。为艺术家划定框框,而最近几年与过去大不一样,现在的艺术家更注重艺术语言本身,例如最近的青年美展,发展的势头很好。
2014-09-29 15:06
姜皓严
这种观点是认为现在中国艺术家与外国艺术家所面临的问题已经差别不大，这值得考虑。例如，你的这张创作是面对九届全国美展和建国五十周年，且不说什么“重大题材”问题，你是怎样反思建国五十年走过的道路，寻找引起自己创作冲动的东西。而外国艺术家会不会这种思路?外国艺术家会不会面临这种情况?由于不同的文化背景和历史原因，外国艺术家也许不一定会这样。
2014-09-29 15:06
Richard
我是这样认为的，从技术的层面看，表面上好象中国艺术家将外国艺术家所使用的表现方法都试验过一遍了，但是从精神层面上，由于中国的特殊国情和意识形态，既处于社会主义的初期阶段，也处于现代化的初期阶段，因此在思考艺术问题的时候还是与“后现代”的西方有许多本质的不同。特别是文化层面和意识形态方面，由于受中国国情的限制，中国艺术家思考的问题与外国艺术家思考的问题还是有很大不同。
2014-09-29 15:06
姜皓严
是这样，我认为意识形态是离不开经济基础的。换句话说，由于目前中国的国力还有限，还不能把中国的艺术家和艺术理论家推向世界，取得与西方艺术家和理论家相等的地位。那么中国艺术界在世界舞台上的发言，也就非常软弱。也就是说还未取得对世界问题解释的话语权。比如对世界人道主义关注程度，中国艺术家就不如外国艺术家。这个差别还是存在的。
2014-09-29 15:06
朱文
但是，应该说比以前接近了。毕竟中国油画的历史不长，许多东西还必须向西方学习，比如，抽象绘画和表现性绘画，许多年青人画的都可以看到模仿西方某大师的影子。这个过程是必要的，但不能只停留在这个层面上。
2014-09-29 15:06
Richard
我觉得出现这种情况的原因，是因为他们还不是表达自己的真实状态和真实感情。艺术也与世事有许多相通的地方。比如，这次北约轰炸南斯拉夫，以前，我们只是旁观者，你提抗议也好，做什么也好，人家都不理睬，谴责和愤怒的力度都是有限的。而北约轰炸了中国在南斯拉夫的大使馆，那我们一下就从旁观者变成了当事者。变成了受侵略的一方。
那中国人民的债怒就不是空洞的了，那中国政府的抗议就不是其他人可以忽视的了。再加上中国是个日益强盛的国家，中国在世界事务的发言权也就越来越大了。回到艺术问题上，只有艺术家真切关心的问题，只有为了表达自己的真实感情，才能找到完全属于自己的艺术语言。
2014-09-29 15:06
朱文
我补充一点，虽说表现的层面和方法不同，但中国艺术家和外国艺术家都在选择，在选择的这点上基本上是相同的。
2014-09-29 15:06
姜皓严
也就是说中外艺术家面对的社会现实和问题还是不一样。我理解靳尚谊院长讲话提到的创新不单纯是形式上的新，对社会、对生活有了新的感悟。为了表现它，找到了一个恰当的形式，这才是创新。我们面对的生活、面对的文化与外国还是不完全一样。那么为此选择的艺术语言，或者创新的表现形式也就不完全一样。当然随着时代的发展，会慢慢趋向同一。到那时才可能真正做到“用中国的方法解决世界的问题”。
2014-09-29 15:06
朱文
这也是中国国情所决定的。比如说为迎接九届美展而创作，就不能只玩玩技法，而应该关注建国五十周年的发展画一些重大题材。
2014-09-29 15:06
Richard
我完全同意二位刚才的看法，我想要最终解决这个问题起码要做到两点，具体点说区础坚到欧洲去学习过，从写实的技巧来说也与外国画家非常接近，可以进行对话，但是《马寅初》这个题材却绝对是中国化的，一个外国人看你这幅画就不一定知道画面后面的思想内容。如果提出更高的要求，就希望能使外国人一看就知道这是一位有良知、有理想、坚毅不拔的中国知识分子，是一个关心全人类命运忧虑人类前途的哲人。可以与外国观众进行思想上的对话。把一个中国的问题变成世界的问题。
2014-09-29 15:06
朱文
你提出的要求就过高了。
2014-09-29 15:06
姜皓严
我觉得这是一个把中国面对的事怎么样与世界问题联系起来考虑的议题。直接为九届美展创作不见得是个局限。
2014-09-29 15:06
朱文
是好事情。
2014-09-29 15:06
姜皓严
如果有的画家仅仅是为了参展，为了获奖，把九届美展与对艺术发展的关注割裂开来，这就不好了。把本来是好的事情变得不怎么好了。中国艺术发展到今天，有一定水平的中国画家就应该把关注九届美展和关注自己的艺术发展紧密联系起来。也就是说，在为九届美展创作时，尽可能将中国油画的发展与世界油画的发展最大限度的结合起来。这样做的话，九届美展的创作就与前八届美展的创作有所不同。我想在中国十届、十一届美展还会继续下去，即算是“遵命”创作，也应该与关注世界联系起来。
2014-09-29 15:06
Richard
这实际上还关系到画家的自信心问题，应该自信中国的未来总有一天也可以代表世界的未来，我们面临和要解决的问题也是世界性的问题。九届美展提出要表现建国五十年成就，我即算遵命，也应该想到表现中国的光明和优越，也是表现世界的光明和优越，这实际上也是个民族自信心的问题，中国的事情绝对不都是黑暗的和灰色的。换句话中国目前关注的问题也有许多是世界要关注的问题。比如你画的马寅初就很有意义，马寅初提出的人口问题，不仅仅是中国过去的问题，而且也是现在非洲、印度等地区和国家要面临和解决的问题。
2014-09-29 15:06
朱文
我也是这样想的，在前两年，我就想画马寅初，并不是为九届美展创作才临时想起的，只是以前没有找到合适的资料，才迟迟没有动笔。我想我一定会努力画好，如果画不到自己满意，我也不一定送九届美届。
2014-09-29 15:06
姜皓严
你现在画到了几成?
2014-09-29 15:06
朱文
按照现在这样的画面效果，如果不作大的变动，应该有七、八成吧?我是想把马寅初的独立人格尽可能表现出来。
2014-09-29 15:06
Richard
我感觉画面的悲剧性色彩尽量不要停留在表面，马寅初的人格是很独立的，精神力量是很强的。作为肖像画，形象还要更有力度。精神和性格深度还要再挖一挖。相信你一定能把这张画画好。
2014-09-29 15:06
